plan-b DDW Header 2026

DDW 2026 @PLAN-B

PLAN-B is a hidden creative hotspot in a former Philips factory in Eindhoven, home to 200+ designers, artists and makers. During Dutch Design Week, from October 17 to October 25, the building transforms into a vibrant exhibition space with a 500 m² open area and studios open to the public. Discover innovative, cross-disciplinary design in a raw, energetic setting, shop work by exhibiting designers and PLAN-B makers in the pop-up shop, join a hands-on workshop, and enjoy fresh food and drinks at in-house concept LOTJE.

Entrance is free. You are warmly invited to visit during opening hours.

LOOK CLOSER

The story behind extraordinary design.

Great design doesn’t happen. It evolves. Through curiosity. Through failure. Through obsession. Through countless decisions no one ever gets to see. Yet those hidden moments are where great design truly comes to life.

During Dutch Design Week, Look Closer invites visitors beyond the finished object. Not instead of it, but because of it. Discover extraordinary furniture, lighting, installations, materials, art and innovations, and uncover the ideas, experiments, breakthroughs and unexpected turns that brought them to life.

There is no better place to tell that story than Plan-B. More than an exhibition venue, Plan-B is a thriving community of makers. Every day, designers, artists and creatives experiment, build, rethink and start over within these walls. During Dutch Design Week, we throw open those doors to both the talent of Plan-B and exceptional makers from beyond our community. Together, they reveal not only remarkable work, but also the creative journeys behind it.

Inspired by the DDW theme RAW, Look Closer celebrates design in its most authentic form. Honest. Experimental. Unfinished. Human.

Because every extraordinary object tells two stories. The one you see. And the one that made it possible.

PLAN-B EVENTS

DDW @ PLAN-B Music Nights | Social Listening Sessions

October 22, 23 & 24 · 19:30-21:30 · Lotje at PLAN-B, Hurksestraat 19 Eindhoven · Free entry


Oct 22 · KinefDesigns Record Night

“Share the Music Behind the Music.” Bring a vinyl record or CD, choose one or two songs, and share the story, memory or meaning behind what you’ve brought. Played through KinefDesigns’ handcrafted high-fidelity speakers, the night becomes an evening of close listening, discovery and conversation.

Oct 23 · Synth Ceremony

Experience a live ritual between man and machine, exploring sound and rhythm through synthesizers in a live hardware performance. @synthceremony

Oct 24 · vvessel

An immersive live set where sound and concrete space become one. Expect drones, suggestive modular beats and improvisation as vvessel explores the intersection of music, sound and space. @vvessel_audio

DESIGNERS & PROJECTS

Meet the creative minds behind LOOK CLOSER: discover the designers, projects, and experiences bringing PLAN-B to life during Dutch Design Week.

19 exhibitors

Agak-Agak

01 Agak-Agak

AGAK-AGAK UNIT

ENBefore scales, recipes and rulers, there was Agak-Agak, a way of knowing by feel. Rooted in memory, intuition and the body, it asks: when did we stop trusting what our hands already know?

NLVóór weegschalen, recepten en linialen was er Agak-Agak: een manier van weten op gevoel. Geworteld in herinnering, intuïtie en het lichaam stelt het de vraag: wanneer zijn we gestopt met vertrouwen op wat onze handen al weten?

@agak.agak.unit

Cor Unum & Residence, Ralf Gloudemans

02 Cor Unum & Residence, Ralf Gloudemans

COR UNUM

ENCor Unum is a ceramic studio in ’s-Hertogenbosch where craftsmanship, inclusion and design come together. For over 70 years, it has brought together designers, craftspeople, students, volunteers and people distanced from the labour market. During his Designer in Residence at Cor Unum, Ralf Gloudemans explored the relationship between digital sculpture and ceramic craftsmanship, developing new objects through VR, 3D software and ceramic techniques.

NLCor Unum is een keramisch atelier in ’s-Hertogenbosch waar vakmanschap, inclusie en design samenkomen. Al meer dan 70 jaar brengt het ontwerpers, vakmensen, studenten, vrijwilligers en mensen met een afstand tot de arbeidsmarkt samen. Tijdens zijn Designer in Residence bij Cor Unum onderzocht Ralf Gloudemans de relatie tussen digitale sculptuur en keramisch vakmanschap. Daarbij ontwikkelde hij nieuwe objecten met behulp van VR, 3D-software en keramische technieken.

cor-unum.com · instagram.com/corunumceramics · facebook.com/corunumceramics

The Honest Stool

03 The Honest Stool

NERFECHT DESIGNS

ENThe Honest Stool reveals what lies hidden behind an everyday object.

NLThe Honest Stool maakt zichtbaar wat schuilgaat achter een alledaags object.

nerfechtdesigns.com · @nerfechtdesigns

Shaping Offense

04 Shaping Offense

GESTURE LAB

ENMeasuring the Immeasurable: A Cross-Cultural Study of Gesture and Offence.

NLHet onmeetbare meten: een cross-culturele studie naar gebaren en belediging.

@gesture_lab

Memory: 20 years Floris Hovers

05 Memory: 20 years Floris Hovers

FLORIS HOVERS ONTWERPEN

ENThis year, Floris Hovers presents a selection from his body of work of the past 20 years. In a world marked by hustle and excess, Hovers opens the door to another world: one of simplicity and of the playing human. A world where the balance between function and aesthetics comes first, and where form and colour spark the imagination.

NLFloris Hovers toont dit jaar een selectie uit zijn oeuvre van de afgelopen 20 jaar. In een wereld die zich kenmerkt door hectiek en overdaad, opent Hovers de deur naar een andere wereld. Die van eenvoud en de spelende mens. Een wereld waarin het evenwicht tussen functionaliteit en esthetiek voorop staat. En waar vorm en kleur tot de verbeelding spreken.

florishovers.nl · Instagram: Floris Hovers

The Essence of Time

06 The Essence of Time

SIXTY-TWELVE CLOCKS

ENThe essence of time brings together Sixty-twelve clocks’ work: handcrafted clocks that move in discrete steps rather than a continuous sweep. The rings turn to the next minute, then come to rest until it’s time to move again. Finished in walnut, bronze and other materials, these clocks let visitors experience time as something calm and physical.

NLThe essence of time brengt het werk van Sixty-twelve clocks samen: handgemaakte klokken die in afzonderlijke stappen bewegen in plaats van in één doorlopende beweging. De ringen draaien door naar de volgende minuut en komen dan tot rust, tot het weer tijd is om te bewegen. Afgewerkt in walnoot, brons en andere materialen laten deze klokken bezoekers tijd ervaren als iets rustigs en tastbaars.

sixtytwelveclocks.com · @sixtytwelveclocks

Gamolution

07 Gamolution

GAMOLUTION

ENGamolution is a living simulation of society. Give AI characters human-like minds (emotion, memory, the urge to learn from each other), set simple rules, and watch worlds form on their own: cooperation, inequality, culture, conflict. Nothing is scripted. It’s a place to ask “what if?” and actually watch the answer unfold.

NLGamolution is een levende simulatie van de samenleving. Geef AI-personages een menselijke geest (emotie, geheugen, de drang om van elkaar te leren), stel eenvoudige regels op en kijk hoe werelden zich vanzelf vormen: samenwerking, ongelijkheid, cultuur, conflict. Niets is gescript. Het is een plek om “wat als?” te vragen en het antwoord écht te zien ontvouwen.

gamolution.com

08 CLAI: The oldest answer to the newest question.

NOMO CERAMICS

ENCLAI explores the tension between artificial intelligence and our desire for something tangible and human. Through five monumental ceramic vessels, Charlotte van den Brand traces a journey from earth and language to mathematics, binary code and AI.

NLCLAI onderzoekt de spanning tussen kunstmatige intelligentie en ons verlangen naar iets tastbaars en menselijks. Met vijf monumentale keramische vazen volgt Charlotte van den Brand een reis van aarde en taal naar wiskunde, binaire code en AI.

@nomo_ceramics

Maurice la chaise

09 Maurice la chaise: chair design as ethic, not aesthetic.

STRYD

ENMaurice la chaise is a stackable chair designed specifically, but not exclusively, to be made from reclaimed wood. Its parts are intended for efficient manufacturing by assembling offcuts from industrial production. Its concept follows an ethic, not just an aesthetic: design in service of daily life, using materials in their raw state, and produced through methods that enable an intuitive relation between subject and object.

NLMaurice la chaise is een stapelbare stoel, speciaal (maar niet uitsluitend) ontworpen om van hergebruikt hout te worden gemaakt. De onderdelen zijn bedoeld voor efficiënte productie door reststukken uit industriële productie samen te voegen. Het concept volgt een ethiek, niet alleen een esthetiek: design in dienst van het dagelijks leven, met materialen in hun ruwe staat, geproduceerd via methoden die een intuïtieve relatie tussen subject en object mogelijk maken.

stryd.furniture · @stryd.furniture

Human Body = Garden

10 Human Body = Garden

STUDIO DER LUMINAIRE & OGOROD SMYSLOV

ENHuman Body = Garden is a series of 10 workshops situated in a tactile installation. The workshops are moments to exchange plant knowledge, to travel through a series of ritualistic actions with the seeds, and to set individual and group intentions based on the shared findings of seed properties and benefits.

NLHuman Body = Garden is een reeks van 10 workshops in een tactiele installatie. De workshops zijn momenten om kennis over planten uit te wisselen, samen een reeks rituele handelingen met zaden te doorlopen en persoonlijke en gezamenlijke intenties te bepalen op basis van wat we samen ontdekken over de eigenschappen en krachten van zaden.

@studioderluminaire · @ogorodsmyslov

Atelier JORDAN ARTISAN ReConstruction

11 Atelier JORDAN ARTISAN ReConstruction

JORDAN ARTISAN

ENA ReConstruction takes place in the atelier. Jordan reshapes the unruly, industrial remnants into a new form. At the intersection of sculpture and design, he transforms the monumental rubble into everyday objects. A chair, a lamp, repeated and arranged into a monumental rock formation. It is an installation in which destruction solidifies into a tranquil aesthetic.

NLIn het atelier vindt een ReConstruction plaats. Jordan geeft de weerbarstige, industriële restanten een nieuwe vorm. Op het snijvlak van beeldhouwkunst en design transformeert hij het monumentale puin tot alledaagse objecten. Een stoel, een lamp, herhaald en geschikt tot een monumentale rotsformatie. Een installatie waarin vernietiging stolt tot een serene esthetiek.

@jordan_artisan

Threading, Drifting, and Sensing

12 Threading, Drifting, and Sensing

KANGHUI ZHANG

ENThreading, Drifting, and Sensing explores how images reshape our experience of time and space. Through moving-image and paper-based experiments, images are sliced, extended, compressed and reconstructed to create new ways of seeing.

NLThreading, Drifting, and Sensing onderzoekt hoe beelden onze ervaring van tijd en ruimte veranderen. In experimenten met bewegend beeld en papier worden beelden versneden, uitgerekt, samengeperst en opnieuw opgebouwd, en zo ontstaan nieuwe manieren van kijken.

kanghuizhang.com · @kanghui_zhang

Chris Vingoe

13 Chris Vingoe

CHRIS VINGOE

ENChris Vingoe presents process-led acrylic paintings on an intimate scale, drawing inspiration from both human-made systems and natural phenomena.

NLChris Vingoe toont procesgedreven acrylschilderijen op intieme schaal, geïnspireerd door zowel door mensen gemaakte systemen als natuurverschijnselen.

chrisvingoe.com · @chrisvingoeartist

SAAR.

14 SAAR.

SAAR.

ENSAAR is on a mission to make the sports industry more sustainable. They collect, sort, recycle and remanufacture discarded sports bottles into medals, trophies and other show-stopping products that make people talk about sustainability in sports. Can an athlete’s win be honored worthily with a medal made from waste?

NLSAAR heeft een missie: de sportwereld duurzamer maken. Ze verzamelen, sorteren, recyclen en verwerken afgedankte sportbidons tot medailles, trofeeën en andere opvallende producten die mensen laten praten over duurzaamheid in de sport. Kan de overwinning van een atleet waardig worden geëerd met een medaille gemaakt van afval?

saarsport.nl · @saarsport.nl · linkedin.com/company/saarsport

People Pleasers

15 People Pleasers

GEORGE BAÏDA

ENMade from materials normally discarded once their primary function has been fulfilled, People Pleasers is a series of lamps made from George Baïda’s personal consumption. By only adding metal parts that keep the package’s shape and constraints at the center of attention and working around those shapes, the work reflects on value, domesticity and consumerism.

NLPeople Pleasers is een serie lampen, gemaakt van materialen die normaal worden weggegooid zodra hun primaire functie is vervuld, afkomstig uit George Baïda’s eigen consumptie. Door alleen metalen onderdelen toe te voegen die de vorm en beperkingen van de verpakking centraal houden, en rondom die vormen te werken, reflecteert het werk op waarde, huiselijkheid en consumentisme.

georgebaida.com · @baidageorge

16 Social Listening Sessions

KINEFDESIGNS

ENMusic as a Shared Cultural Experience. Social Listening Sessions is a cultural project that explores how music can function as a shared language, one that creates community, sparks conversation, and brings people together across backgrounds. Through a series of curated listening salons, visitors are invited into an intimate, intentional setting where music becomes the catalyst for collective presence, cultural storytelling, and meaningful exchange.

NLMuziek als gedeelde culturele ervaring. Social Listening Sessions is een cultureel project dat onderzoekt hoe muziek kan fungeren als een gemeenschappelijke taal, een taal die een gemeenschap creëert, gesprekken op gang brengt en mensen met verschillende achtergronden bij elkaar brengt. Via een reeks zorgvuldig samengestelde luistersalons worden bezoekers uitgenodigd in een intieme, bewuste omgeving waar muziek de katalysator wordt voor collectieve aanwezigheid, culturele verhalen en zinvolle uitwisseling.

kinefdesigns.com

Pick Up: Leave a message after the beep

17 Pick Up: Leave a message after the beep

EDITOR ENDINGS

ENAudiovisual installation about the words we keep postponing to say.

NLAudiovisuele installatie over de woorden die we blijven uitstellen om te zeggen.

18 Dust Vessel: for a lasting memory

XIAOTONG LI

ENA group exhibition featuring alumni of Design Academy Eindhoven, exploring labour, data recovery, and time through storytelling, research, and design.

NLEen groepstentoonstelling met alumni van de Design Academy Eindhoven, waarin de thema’s arbeid, gegevensherstel en tijd worden verkend aan de hand van verhalen, onderzoek en ontwerp.

LIGHT FORM

19 LIGHT FORM

DESIGN KOSOVA

ENLIGHT FORM brings together emerging design studios from Kosovo to explore how materials shape light. Presented by Design Kosova, the exhibition connects handcrafted recycled paper, stainless steel, glass and 3D printing through sculptural lamps. Contrasting textures and playful geometries invite to look closer at the relationship between light, form and the process of making.

NLLIGHT FORM brengt opkomende ontwerpstudio’s uit Kosovo samen om te onderzoeken hoe materialen licht vormgeven. De tentoonstelling, georganiseerd door Design Kosova, verbindt handgemaakt gerecycled papier, roestvrij staal, glas en 3D-printtechnieken via sculpturale lampen. Contrasterende texturen en speelse geometrische vormen nodigen uit om de relatie tussen licht, vorm en het maakproces van dichterbij te bekijken.

Dutch Design Week at PLAN-B is organized in collaboration with Number 42.

DDW 2026